第575章 悍到不管不顾 (第2/3页)
核心是惩前毖後，治病救人一—能教育的就教育一下，能拉的都拉一把，不去追求水至清、人皆圣。
圣人，有咱一个就够了。
楷子的讲述渐入佳境。
「回过头来看看我这些年的创作经历，我确实有所察觉，发现自己的创作会不自觉地采用国际电影节能看懂的人文叙事语言，很有一些西化模仿的痕迹————」
他的发言让一些第五代导演深感唏嘘。
一直不服输的楷哥，终於也在大魔王的淫威下开始反思了吗？
啧啧啧啧，真不容易啊————
但楷子终归不是一个愿意坦陈己过的人，嘴软了片刻，很快回归正题，开启了属於他的批判。
是的，最终他所选择的角度，是批判，而非赞美。
「回到《南京》，毫无疑问，这是一部有野心的电影。
卢川试图跳出单一受害者叙事，想越过民族的壁垒，抵达所谓共通的人性困境。
这个创作理想，本身是动人的。
可是这个理想里面藏着一个难题：当我们面对一个民族巨大的集体创伤，能不能直接套用西方悲剧里加害者悔、自我救赎的叙事模型？
战争会扭曲所有人，道理没错。
错的是，南京大屠杀不是一个普通战争故事。
角川这个角色，他的痛苦，他的愧疚，最终以自杀完成精神解脱。
看到这里我其实是有一些犹豫的，我想：我们在体察加害者人性的时候，会不会悄悄稀释受难者的苦难重量？
电影当然可以追问人何以变成恶魔，然而艺术的普世关怀不能凌驾於民族记忆之上。
《南京》的影像很美，探索很大胆，但我觉得，小卢在历史伦理和人性思辨之间，没有完全稳住平衡。
落到方导的整个大框架里，他没有很好解决我们是谁」的根本问题，并且在西化模仿的表达方式上有些着了魔————」
总体而言，不算尖锐，但是抓住了一部分问题所在。
发完言的第一时间，楷子马上看了一眼方星河，随後又飘忽着瞄了一眼韩三坪。
为什麽？
因为韩三坪才是中影里力挺卢川的那位。
现场的气氛，因为他的这两眼，而变得有些怪异。
韩三坪低着头，看向面前的笔记本，钢笔片刻未停，一直在记录着什麽。
从台下视角看过去，只能看到他紧锁的眉头。
谁都搞不清楚，这位真正意义上的中国电影掌舵人，现在到底是什麽心情。
陈楷哥当然也不清楚，他只是悄悄的吐了一口浊气，自我感觉发挥不错，总算是摆脱了煎熬。
方星河没让现场气氛凝滞太久。
他抬起头，先是轻轻鼓掌，随後等到现场气氛稍微一松，便又马不停蹄地开启二次点名。
「陈导的剖析很有价值，他不只是认识到了《南京》存在的问题，还更新了自我认知和时代认知，非常难能可贵。
下一位————
田壮壮老师，您是我们北电的师长，更是电影行业的大前辈，您对《南京》的看法，我想听您重新再系统性地阐述一遍，方便吗？」
会议现场忽然爆出一片小范围的惊呼。
谁都没想到，方星河居然第二个就拿田壮壮开刀。
此君是何许人也？
北电的基石级教师，方星河的师门长辈，第五代导演里的中坚，业内人脉四通八达的老辈子。
最最关键的是—他曾经数度力挺方星河，一直属於是北电保护伞里的代表性人物。
可现在，方星河居然直接对他「动刀」了————
用动刀来形容，似乎有些夸大。
方星河的态度非常客气，声音也很温和。
但是，只要你稍微了解他一些，那麽你看看方星河现在的眼神，就能意识到，他心里绝对压着火。
田壮壮愣了一下，随後哑着嗓子开口。
「我是基於电影本身出发，才公开表态的。
我的原话是：拍这种沉重历史题材要承受巨大精神压力，卢川愿意花四年时间啃这个题材，这份创作精神值得尊重；
另外，我对电影本身的评价是：影片的影像力量很强。
综上所述，我肯定的是卢导的创作担当，我们需要有更多人去啃这些硬骨头。」
「逻辑没问题。」
方星河点了点头，态度依然客气，但语气已经不再温和。
「艺术工作者必须要有创作担当。」
讲完这句话，方哥停顿了片刻。
随後，声音拔高半度。
「但是我们身为中国电影行业的一份子，也必须审视这份创作担当的基本立场，即他是为谁而担当的？！
是立足於民族立场和民族情怀，为我们的受难同胞
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